LABORATORIO RESIDENZIALE
SU PROVINI E SELF-TAPE
PER CINEMA, TV E PUBBLICITÀ
Corso di alta formazione
per attrici e attori
iscritti al NuovoImaie
a cura di PaT – Passi Teatrali
Corso interamente finanziato da
CARATTERISTICHE DEL LABORATORIO
Questo laboratorio è rivolto esclusivamente a attrici e attori professionisti e emergenti iscritti al NuovoImaie che desiderano migliorare e affinare le proprie tecniche di audizione e self-taping per l’audiovisivo che ormai sono indispensabili per qualsiasi lavoro attoriale nel settore video, dalle pubblicità ai film.
Il laboratorio sarà tenuto da diversi casting director/registi di comprovata esperienza, in modo che i partecipanti acquisiscano le competenze necessarie per affrontare provini e colloqui con più consapevolezza grazie ai feedback di professionisti del settore.
Questo laboratorio ha quattro caratteristiche principali che rispondono ad altrettanti bisogni del settore:
1. TOTALE GRATUITÀ PER I PARTECIPANTI - Grazie al finanziamento di Nuovo IMAIE
I partecipanti al laboratorio non dovranno sostenere nessun costo.
Corsi, pernottamento, vitto e trasporti verso la sede del laboratorio verranno coperti interamente dal finanziamento di Nuovo IMAIE.
2. RESIDENZIALITÀ
La scelta di creare un laboratorio residenziale risponde a due obiettivi:
Obiettivo 1: favorire un clima di concentrazione sulla formazione prevista, creando il distacco necessario dalla routine quotidiana per potersi focalizzare al 100% sul lavoro proposto dai docenti;
Obiettivo 2: incoraggiare la creazione di un senso di comunità tra i partecipanti. Negli ultimi anni, con l’aumentare dei self-tape, si è ridotto notevolmente il confronto diretto tra professionisti del settore, confronto spesso necessario all’interno di un lavoro che presenta delle vulnerabilità come quello svolto da attrici e attori. Il senso di appartenenza a una comunità può essere molto di aiuto in mancanza di questo confronto e uno degli obiettivi del laboratorio è proprio fornire non solo un’opportunità di crescita ma anche una comunità di supporto ai partecipanti.
3. LOCALIZZAZIONE IN LOMBARDIA
La scelta di creare un laboratorio in Lombardia risponde a due obiettivi:
Obiettivo 1: riequilibrare lo svantaggio geografico di attrici e attori che non risiedono a Roma dato che attualmente la maggior parte dei laboratori su provini e self-tape hanno luogo a Roma, per ovvi motivi strutturali del settore;
Obiettivo 2: continuità del lavoro culturale e di formazione che l’Associazione PaT – Passi Teatrali sta svolgendo da anni sul proprio territorio di riferimento, ovvero Milano e la Lombardia.
4. DIVERSITÀ FORMATIVA
La scelta di coinvolgere diversi docenti risponde a due obiettivi:
Obiettivo 1: confrontarsi con diversi tipi di lavoro e di approccio ai provini e misurarsi con diversi professionisti, ognuno con una sua specializzazione nel settore audiovisivo;
Obiettivo 2: creazione di un personale portfolio di conoscenze il più ampio possibile riguardo alle tecniche di audizione.
Come da linee guida dei Casting UICD, ogni partecipante si impegna a rispettare che questo laboratorio è un'esperienza di apprendimento, non è un'audizione o un'opportunità di lavoro e si comporterà di conseguenza nei confronti dei docenti.
TEMATICHE E OBIETTIVI
Ogni docente affronterà un suo programma formativo specifico. A caratteri generali, durante il laboratorio si svolgeranno le seguenti attività formative e si affronteranno i seguenti argomenti:
ESERCIZI
esercizi di riscaldamento
esercizi sull’ascolto
esercizio sull’immaginazione per il lavoro in concretezza
esercizi di gestione dello spazio scenico e del corpo come strumento espressivo durante il provino
analisi del testo delle scene sia pubblicitarie che cinematografiche per capire come comprenderla al meglio e come approcciare il proprio personaggio nel modo più funzionale al provino
analisi delle differenze di recitazione sul set, sul palco e davanti alla macchina da presa, cosicché l’attore possa sentirsi a proprio agio in ogni contesto di selezione
studio sui concetti di versatilità attoriale, concentrazione e presenza scenica, soprattutto in relazione alla macchina da presa
realizzazione delle presentazioni di ciascun partecipante e discussione comune
lavoro su scene pubblicitarie che verranno selezionate dai docenti e saranno inviate a ogni partecipante con congruo anticipo, in modo che ciascuno possa avere la memoria per l’inizio del laboratorio
lavoro su scene cinematografiche che verranno selezionate dai docenti e saranno inviate a ogni partecipante con congruo anticipo, in modo che ciascuno possa avere la memoria per l’inizio del laboratorio
I PROVINI
introduzione alla funzione della presentazione degli attori nei provini in presenza e nei self-tape, con riferimento ed elementi distintivi tra provino pubblicitario e provino cinematografico
la grammatica del provino: come imparare a usare davvero il corpo, la voce, la propria presenza scenica in relazione alla macchina da presa
introduzione delle differenze negli stili recitativi: come cambia l’approccio dell’attore in base al linguaggio specifico delle diverse produzioni, della piattaforma per la quale il progetto è stato pensato e delle esigenze del regista
simulazione di provino per aiutare gli attori a capire meglio come comportarsi in sede di casting e come massimizzare al meglio la propria resa artistica in un tempo breve
IL SETTORE
focus sul materiale dell’attore: foto, CV, showreel, materiali video
focus sul tema rapporto attore/agenzia
Q&A E CONSIDERAZIONI FINALI
momento di confronto finale con ogni docente
DATE
1° SESSIONE
da giovedì 12 a lunedì 16 marzo 2026
2° SESSIONE
da sabato 21 a mercoledì 25 marzo 2026
Il laboratorio avrà luogo nel marzo 2026 e durerà dieci giorni divisi in 2 sessioni di lavoro da 5 giorni , per un totale di 68 ore di laboratorio, con le seguenti tempistiche di arrivo e partenza:
1° sessione: arrivo giovedì 12 marzo in mattinata e partenza lunedì 16 marzo nel pomeriggio
2° sessione: arrivo sabato 21 marzo in mattinata e partenza mercoledì 25 marzo nel pomeriggio
Per ogni sessione sono previsti due docenti a rotazione.
È obbligatoria la presenza a entrambe le sessioni.
Ad ogni potenziale partecipante verrà richiesta una lettera di intenti sul presenziare ad almeno l’80% delle attività previste dal laboratorio.
COME CANDIDARSI
Apertura candidature:
mercoledì 11 febbraio 2026 h15.30
Chiusura candidature:
venerdì 20 febbraio 2026 h15.30
Tramite l’apposito MODULO qui sotto
Il modulo di richiesta di partecipazione verrà caricato sulla presente pagina e promosso attraverso i canali social di PaT Passi Teatrali e Nuovo IMAIE.
Nel modulo verranno richieste le seguenti informazioni:
data di iscrizione a Nuovo IMAIE, che deve essere antecedente al 10 marzo 2025. Verrà richiesto di caricare uno screenshot della data di conferimento mandato, che si può trovare all’interno del Portale Soci, sotto Profilo Artista > Dati Associativi, come nell’immagine di seguito. I dati verranno poi controllati da Nuovo IMAIE;
residenza/domicilio fiscale, che deve coincidere con il luogo di partenza per raggiungere la sede del laboratorio;
CV con formazione artistica e eventuale esperienza lavorativa;
eventuale partecipazione ad altri laboratori simili organizzati da Nuovo Imaie;
eventuale partecipazione negli ultimi 5 anni ad altri laboratori tenuti dagli stessi docenti del presente laboratorio;
showreel con lavori professionali o con scene create apposta (massimo 3 minuti);
breve video di presentazione (massimo 1 minuto);
una foto professionale in primo piano.
Nel form verrà inoltre richiesta una lettera di intenti sul presenziare ad almeno l’80% delle attività previste dal laboratorio.
DOCENTI
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Attiva come casting director dal 2010. Ha lavorato con registi del calibro di Edoardo De Angelis, Claudio Noce, Andrea De Sica, Mattia Torre, Ivan Cotroneo, e Marco Bellocchio. È stata Candidata ai Nastri d'Argento per “Smetto quando Voglio" di Sydney Sibilia (2014), "Favolacce" di Fabio e Damiano D'Innocenzo (2020), "Comandante" di Edoardo De Angelis (2024).
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Ha iniziato la sua carriera nel 2009, dopo un periodo formativo che l’ha portato ad accostarsi sia al teatro che ai primi set, esperiti come assistente alla regia.
Attivo sia in ambito cinematografico che televisivo, con base a Roma e radici tra Palermo e Tbilisi, ha collaborato a svariati progetti di registi come Marco Bellocchio (Il traditore, Rapito), Emma Dante (Via Castellana Bandiera, Le sorelle Macaluso, Misericordia), Pablo Larraín (Maria), Luca Guadagnino (Queer), Angelina Jolie (Without Blood), Marco Tullio Giordana (La vita accanto), Gianni Amelio (Campo di battaglia), Joe Wright (M. Il figlio del secolo), Maura Delpero (Vermiglio), Piero Messina (Another End), Carolina Cavalli (Amanda) e Daniel Espinosa (Madame Luna).
Ha ricevuto nomination ai Nastri d’Argento, ai David di Donatello e al Premio Semiramis come miglior casting director.
Nel 2024 ha fondato, insieme a un gruppo di colleghe, Studio 23: uno spazio di ricerca e azione collettiva sul casting inteso come gesto politico, relazionale e performativo, con pratiche ispirate al pensiero radicale e all’uso creativo della tecnologia.
È membro di UICD, ICDA e dell’European Film Academy (EFA).
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Nel 2001 consegue la Laurea in Giurisprudenza presso l’Università degli studi di Milano, per poi diplomarsi in Regia nel 2002 presso la Civica Scuola di Cinema, Televisione e Nuovi Media, attuale Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti.
Dal 2003 inizia a lavorare come casting director in ambito pubblicitario, occupandosi sia di progetti su scala nazionale che di campagne internazionali.
A partire dal 2016 inizia a occuparsi anche di progetti cinematografici. Tra i principali: Qui non succede mai niente di Antonio Albanese (2025, attualmente in post-produzione), Il Maestro di Andrea Di Stefano e In the Hand of Dante di Julian Schnabel (2025, presentati entrambi Fuori Concorso all’82° Mostra del Cinema di Venezia), Le Bambine di Valentina e Nicole Bertani (2025, Menzione Speciale Giuria Giovani al Locarno Film Festival), L’amore in teoria di Luca Lucini (2024), Queer di Luca Guadagnino (2023), L’ultima notte di Amore di Andrea Di Stefano (2023), Genitori quasi perfetti di Laura Chiossone (2019).
Tra le serie televisive annovera: ACAB - la serie di Michele Alhaique (2024), Love Club di Mario Piredda (2023), Bang Bang Baby (2022, per Amazon Prime), la serie per ragazzi Snow Black (2022), Come quando fuori piove con Virginia Raffaele (2018), e la sesta stagione di Camera Cafe (2018).
Parallelamente al suo lavoro come Direttrice casting, è docente di Casting presso il Centro Sperimentale di Cinematografia di Milano e la Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti, e tiene workshop e lezioni di recitazione cinematografica e auditioning presso numerose scuole di recitazione, tra cui l’Accademia dei Filodrammatici di Milano.
È membro dell'Unione Italiana Casting Directors (UICD).
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Dopo una prima formazione attoriale, la sua carriera come casting director prende il via nel 2015 grazie alla serie TV The Young Pope diretta da Paolo Sorrentino, dove lavora come assistente casting.
Da quel momento inizia a firmare svariati progetti sia italiani che internazionali. Tra i lungometraggi ricordiamo: Jaffadi Marco Santi (2025), Flawless di Vincent Thomas (2025), Artificial di Luca Guadagnino (2025), Idolos di Mat Whitecross (2024), Una Figlia di Ivano De Matteo (2024), Stolen Girl di James Kent (2024), Lucca Mortis di Peter Greenaway (2023), L’Eterno Visionario di Michele Placido (2023), Il migliore dei mondi di Carlani/Dogana/Cappatonda (2023), Ferrari di Michael Mann (2022), Felicità di Micaela Ramazzotti (2022), Le mie ragazze di carta di Luca Lucini (2021), Time is up di Elisa Amoruso (2020), Mission: Impossible 7 di Christopher McQuarrie (2020), The way of the winddi Terrence Malick (2019) e The art of racing in the rain di Simon Curtis (2018).
Per quanto riguarda invece le serie televisive, tra le molte sono da annoverare: The Faithful di Danny Cannon (2025), Il giudice e i suoi assassini di Michele Placido, L’appartamento di Giulio Manfredonia e Francesco Apolloni (2024), Sandokan di Jan Michielini e Nicola Abbatangelo (2024), FBI di Michael Katleman (2023), The Decameron di Michael Uppendahl (2022) e Sul tetto del mondo di Stefano Vicario (2021).
Nel 2022 vince l’Ischia People Award come miglior casting director, per il suo contributo al cinema italiano nel mondo.
È membro dell'Unione Italiana Casting Directors (UICD).
CRITERI DI SELEZIONE
dei partecipanti al laboratorio
ISCRIZIONE AL NUOVOIMAIE
Possono partecipare al laboratorio solo ed esclusivamente soci o mandanti aventi diritto di NuovoImaie che risultino tali al 10 marzo 2025.
DOMICILIO
Dato che la maggior parte dei laboratori su audizioni e self-tape hanno luogo a Roma e il presente laboratorio vuole riequilibrare questo svantaggio geografico, si applicano i seguenti criteri di selezione:
verrà data priorità ad attrici e attori che hanno residenza o effettivo domicilio nelle regioni del nord d’Italia, ovvero Lombardia, Piemonte, Valle D’Aosta, Veneto, Trentino, Friuli-Venezia Giulia, Liguria, Emilia-Romagna.;
a attrici e attori di cui sopra verranno riservati almeno 12 posti.
FORMAZIONE
Per garantire un percorso formativo adeguato a tutto il gruppo di lavoro la selezione terrà conto:
della formazione accademica dei candidati;
in assenza di una formazione accademica riconosciuta, verrà valutata l’esperienza professionale che deve essere paragonabile a una formazione accademica di tre anni.
LABORATORI PRECEDENTI
Per permettere a più candidati possibili un’effettiva esperienza formativa che sia nuova e originale verrà data priorità a attrici e attori che:
non hanno precedentemente partecipato a laboratori tenuti dagli stessi insegnanti negli ultimi cinque anni;
non hanno precedentemente partecipato a laboratori simili offerti dal NuovoImaie.
PARITÀ
La selezione garantirà la parità di genere tra i partecipanti.
PARTECIPAZIONE
Ad ogni potenziale partecipante verrà richiesta una lettera di intenti sul presenziare ad almeno l’80% delle attività previste dal laboratorio.
LISTA D’ATTESA
Data la natura aleatoria e improvvisa del lavoro di attrici e attori, verrà creata una lista d’attesa per garantire l’accesso al laboratorio nel caso di rinunce dei selezionati.
Il laboratorio è riservato a massimo 16 partecipanti
in modo da garantire un’attenzione adeguata al lavoro di ogni singola/o partecipante.
Come da linee guida dei Casting UICD, ogni partecipante si impegna a rispettare che questo laboratorio è un'esperienza di apprendimento, non è un'audizione o un'opportunità di lavoro e si comporterà di conseguenza nei confronti dei docenti.
SEDE del laboratorio
Il laboratorio è residenziale e si terrà presso la struttura ricettiva tre stelle Oasi Galbusera Bianca, sita a La Valletta Brianza, in provincia di Lecco, a 40 minuti di treno da Milano. L’Oasi si trova a pochi chilometri dalla stazione ferroviaria di Olgiate-Calco-Brivio che durante il giorno è connessa direttamente con la stazione di Milano Porta Garibaldi ogni mezz’ora, con un viaggio che dura tra i 40 e i 50 minuti. Per il raggiungimento della struttura dalla stazione verranno organizzate delle navette.
L’Oasi Galbusera Bianca è situata in un contesto tranquillo e isolato, che permette di proteggere il lavoro di formazione da distrazioni esterne. Ai partecipanti al laboratorio verrà offerto:
pernottamento in loco in camere doppie o triple con bagno privato per entrambe le sessioni di lavoro come di seguito
1° sessione: arrivo giovedì 12 marzo in mattinata e partenza lunedì 16 marzo nel pomeriggio
2° sessione: arrivo sabato 21 marzo in mattinata e partenza mercoledì 25 marzo nel pomeriggio
trattamento con pensione completa con colazione a buffet, pranzo 2 portate, cena 3 portate, acqua e caffè inclusi. Si potranno scegliere le portate desiderate tra la rosa proposta dal ristorante. Ulteriori ordinazioni non previste dai menù concordati con il ristorante sono a carico dei singoli partecipanti. Si prega di segnalare fin da subito eventuali allergie e intolleranze.
COME RAGGIUNGERE LA STRUTTURA
gli arrivi e le partenze dei partecipanti sono le seguenti
1° sessione: arrivo giovedì 12 marzo in mattinata e partenza lunedì 16 marzo nel pomeriggio
2° sessione: arrivo sabato 21 marzo in mattinata e partenza mercoledì 25 marzo nel pomeriggio
Ai residenti/domiciliati nelle regioni del nord [1] verrà garantito un rimborso fino a 30€ per ogni tratta (2 andate e 2 ritorni) per raggiungere la struttura. Si prevede l’acquisto diretto dei treni/bus/aerei da parte di PaT – Passi Teatrali in accordo con le necessità dei partecipanti o il rimborso tramite bonifico bancario previo invio della ricevuta di acquisto;
Ai residenti/domiciliati nelle altre regioni verrà garantito un rimborso fino a 70€ per ogni tratta (2 andate e 2 ritorni) per raggiungere la struttura. Si prevede l’acquisto diretto dei treni/bus/aerei da parte di PaT – Passi Teatrali in accordo con le necessità dei partecipanti o il rimborso tramite bonifico bancario previo invio della ricevuta di acquisto;
Per il raggiungimento della struttura dalla più vicina stazione ferroviaria di Olgiate-Calco-Brivio (Olgiate Molgora, LC), distante 4 km, verranno organizzate delle navette;
Per ragioni di sostenibilità ambientale verrà incoraggiato l’uso dei treni per il raggiungimento della struttura. Se per alcuni partecipanti ciò non fosse possibile le cifre di cui sopra verranno rimborsate tramite bonifico bancario previo invio di valide ricevute di rifornimento carburante e di caselli autostradali
[1] Si intendono le seguenti regioni: Lombardia, Piemonte, Valle D’Aosta, Veneto, Trentino, Friuli-Venezia Giulia, Liguria, Emilia-Romagna.